Baudelaire en català: ‘Richard Wagner et Tannhäuser à Paris’ (III-b).

der-fliegende-hollander


On dirait que Wagner aime d’un amour de prédilection les pompes féodales,
les assemblées homériques où gît une accumulation de force vitale, les foules
enthousiasmées, réservoir d’électricité humaine, d’où le style héroïque jaillit avec
une impétuosité naturelle.

Com podem veure, Baudelaire no es limita a analitzat Tannhaüser, malgrat el títol de la carta, sinó que també es refereix a altres òperes. Si en l’entrada anterior va ser Tannhäuser, ara li toca el tor a l’Holandés errant. A destacat la bella forma poètica de presentar -ne els arguments.

Es diria que Wagner estima amb veritable dilecció les pompes feudals, les assemblees homèriques en què s’oculta una acumulació de força vital, les multituds entusiasmades, dipòsit d’electricitat humana, d’on raja l’estil heroic amb impetuositat natural. La música de noces i el epitalami de Lohengrin fan digna parella amb la presentació dels convidats de Wartburg en Tannhäuser, encara més majestuosa potser i mes vehement. No obstant això, el mestre, sempre ple de gust i atent als matisos, no ha representat en aquest cas la turbulència que manifestaria en una ocasió semblant una multitud grollera.

Fins i tot en l’apogeu del seu més violent tumult, la música no expressa sinó un deliri de gents acostumades a les regles de l’etiqueta; és una cort que es solaça i en el seu més aguda embriaguesa encara conserva el ritme de la decència. Els goigs bulliciosos de la multitud alternen amb l’epitalami, dolç, tendre i solemne; la tempesta del públic alegria contrasta repetides vegades amb l’himne discret i entendrit que celebra la unió d’Elsa i de Lohengrin.

Ja he parlat de certes frases melòdiques la assídua repetició en diferents fragments de la mateixa obra havia intrigat vivament al meu sentit des del primer concert ofert per Wagner en la sala dels Italians. Hem observat que, en Tannhäuser, la recurrència dels dos temes principals, el motiu religiós i el càntic de voluptuositat, servia per despertar l’atenció del públic i situar-lo en un estat anàleg a la situació actual. En Lohengrin, aquest sistema mnemònic s’aplica molt més minuciosament. Cada personatge està, per dir-ho així, blasonat per la melodia que representa el seu caràcter moral i el paper que està cridat a jugar a la faula. Deixo en això humilment la paraula a Liszt, el llibre (Lohengrin i Tannhäuser) recomano de pas a tots els amants de l’art profund i refinat; i que sap, malgrat aquest llenguatge una mica estrany del que se serveix, espècie d’idioma compost d’extractes de diverses llengües, traduir amb un encant infinit tota la retòrica del mestre:

“L’espectador, preparat i resignat a no buscar cap d’aquests fragments solts que, engranats un darrere l’altre al fil de no sé què intriga, componen la substància de les nostres òperes habituals, podrà trobar un interès singular en seguir durant tres actes la combinació profundament reflexionada, sorprenentment tan hàbil i poèticament intel·ligent amb la qual Wagner, mitjançant diverses frases principals, ha estret un nus melòdic que constitueix tot el seu drama. Els plecs que formen aquestes frases en unir-se i entrellaçar al voltant de les paraules del poema, són d’un efecte commovedor fins més alt grau. Però si, després d’haver estat sorpresos i emocionats a la representació, encara volem adonar-nos millor del que ens va afectar tan vivament hem d’estudiar la partitura d’una obra de gènere tan nou, seguim sorprenent-nos de totes les intencions i matisos que tanca i que no podrien captar-se immediatament. Què drames i epopeies de grans poetes no cal estudiar molt de temps abans d’apoderar de tota la seva significació?

Wagner, mitjançant un procediment que s’aplica d’una manera completament imprevista, aconsegueix estendre l’imperi i les pretensions de la música. Poc satisfet del poder que aquesta exerceix en els cors despertant en ells tota la gamma dels sentiments humans, li possibilita incitar també les nostres idees, dirigir-se al nostre pensament, apel·lar a la nostra reflexió i la dota d’un sentit moral i intel·lectual… Dibuixa melòdicament el caràcter dels seus personatges i de les seves passions principals i aquestes melodies s’obren pas, al cant i a l’acompanyament, cada vegada que les passions i els sentiments que expressen es posen en joc. Aquesta persistència sistemàtica es conjuga amb un art de distribució que oferiria, per la finor de les apreciacions psicològiques, poètiques i filosòfiques que dóna prova, un interès de curiositat transcendental també per a aquells per a qui les corxeres i les semicorxeres són lletra morta i pur jeroglífic.

Wagner, en forçar la nostra meditació i la nostra memòria a un exercici tan constant, pren amb només això l’acció de la música al domini dels vagues entendriments i afegeix als seus encants alguns dels plaers de l’esperit. Amb aquest mètode, que complica els fàcils goigs procurats per una sèrie de càntics escassament emparentats entre si, exigeix del públic una singular atenció; però, alhora, prepara més perfectes emocions als que saben guaudir-les. Les seves melodies són, d’alguna manera, personificacions d’idees. I, com aquestes melodies són d’una bellesa singular, direm als que en l’examen d’una partitura es limiten a jutjar sobre les relacions de corxeres i semicorxeres entre si, que fins i tot si es privés la música d’aquesta òpera del seu bell text, encara seria una producció de primer ordre.

En efecte, fins i tot sense poesia, la música de Wagner seguiria sent una obra poètica, perquè posseeix totes les qualitats que caracteritzen una poesia ben feta; explicativa per si mateixa, tot va en ella tan ben unit, conjuntat, recíprocament adaptat i, si em permet cometre un barbarisme per expressar el superlatiu d’una qualitat, concatenat sàviament.

Ària de l’Holandés. Acte I.

El vaixell fantasma o L’holandès errant, és la tan popular història del jueu errant de l’oceà a qui un àngel auxiliador ha obtingut una condició de redempció: Si el capità, que ha de posar peu a terra cada set anys, troba en ella una dona fidel, se salvarà. L’infortunat, rebutjat per la tempesta cada vegada que volia doblegar un terme perillós, havia exclamat un cop: «Passaré aquesta infranquejable barrera, així hagués de lluitar per tota l’eternitat!» I l’eternitat havia acceptat el repte de l’audaç navegant. Des d’aquell moment el navili fatal es deixava veure aquí i allà en diferents platges, escometent a la tempesta amb la desesperació d’un guerrer que busca la mort; més sempre la tempesta li perdonava i el pirata se salvava al capdavant d’aquell, fent el senyal de la creu.

Les primeres paraules de l’holandès després que el seu vaixell ha arribat l’ancoratge, són sinistres i solemnes: «El termini s’ha complert; ¡De nou han transcorregut set anys! El mar em deixa a terra amb fàstic … Ah! ¡Orgullós oceà! ‘D’aquí a pocs dies hauràs de portar-me de nou!… Per enlloc trobaré una tomba! ‘Enlloc la mort! Tal és la terrible sentència que em va condemnar… Dia del judici, dia suprem, ¿quan brillaràs en la meva nit?… » Al costat del vaixell terrible ha fet fora àncores un navili noruec; Els dos capitans traven coneixement i l’holandès demana al noruec «que li concedeixi per uns dies l’abric de casa… que li doni una nova pàtria». Li ofereix riqueses immenses, que el deixen enlluernat i, per fi, li diu bruscament: «Tens una filla? … Que sigui la meva dona!… Mai no aconseguiré la meva pàtria, de què em serveix, doncs, acumular riqueses? Deixa’t convèncer, consent a aquesta aliança i pren tots els meus tresors » « Tinc una filla bella i plena de fidelitat, de tendresa i de devoció per mi.» « Que sempre conservi pel seu pare aquesta tendresa filial, que li sigui fidel; també ha de ser fidel al seu espòs.» « Tu em dones joies, perles inestimables; més la joia més preciosa és una dona fidel.» Seràs tu qui tal em de? Podré veure la teva filla des d’avui mateix?»

Balada de Senta. Holandés Acte II.

En les estances del noruec diverses joves filen i canten. Senta, posseïda d’una idea fixa, amb els ulls clavats en un retrat misteriós, el de l’Holandés errant, canta la balada que narra la condemna del navegant: «¿Vau trobar a la mar el navili de veles vermelles de sang, de pal negre? A bord, l’home pàl·lid, el capità del vaixell, vela sense descans. Vola i fuig sense fi, sense treva, sense repòs. No obstant això, pot trobar un dia l’alliberament si troba en terra una dona que li sigui fidel fins a la mort… Pregueu al cel perquè aviat una dona li guardi la paraula jurada! Davant d’un vent contrari, enmig d’una furiosa tempesta, va voler antany doblegar un cap; en la seva boja audàcia va gosar blasfemar: No renunciaré en tota l’eternitat! ‘Satan va escoltar i li va prendre la paraula! I ara la seva condemna és errar pel mar sense treva, sense repòs… Més, perquè l’infortunat pogués encara trobar el seu alliberament a la terra, un àngel de Déu li anuncia d’on pot venir-li la salvació.

Ah! Tant de bo puguis trobar-la, pàl·lid navegant! ‘Pregueu al cel perquè aviat una dona li guardi la paraula jurada! Cada set anys s’instal·la i baixa a terra a buscar una dona. Cada set anys ha festejat i mai va trobar una dona fidel… Veles al vent! ¡Lleveu àncores! ¡Fals amor, falsos juraments! Alerta! Al mar! Sense treva, sense repòs!» I en això; de cop i volta, emergint d’un abisme de somni, Senta, inspirada, exclama: «Sigui jo la que t’ha d’alliberar per la seva fidelitat! Que l’àngel de Déu em mostri a tu! ¡Per la meva obtindràs la teva salvació!» L’esperit de la jove es veu atret magnèticament per la dissort; el seu veritable promès és el capità condemnat al qual només l’amor pot redimir.

hollander-dresden-1843-oEscena final de l’Holandés errant amb el sacrifici de Senta.

Per fi l’holandès apareix, presentat pel pare de Senta; és l’home del retrat, no hi ha dubte, la llegendària figura penjada del mur. Quan l’holandès, com el terrible Melmoth, entendrit pel destí de Immalea, la seva víctima, vol dissuadir d’un lliurament massa perillosa, quan el condemnat, ple de pietat, rebutja l’instrument de la seva salvació, quan embarcant a corre-cuita en el seu navili vol abandonar-la a la felicitat de la família i l’amor vulgar, ella es resisteix i s’obstina a seguir-lo: «Et conec bé! Conec la teva destinació! Et coneixia res més veure’t per primer!»I ell respon, esperant espantar-: «Interroga els mars de tot el globus, interroga al navegant que ha solcat l’oceà en totes direccions; ell coneix aquest vaixell, el terror dels homes pietosos: el meu nom és holandès errant!» Ella respon, seguint amb la seva entrega i els seus crits al navili que s’allunya: «Glòria al teu àngel alliberador! Glòria a la seva llei! Observa i veu si no us sóc fidel fins a la mort!» I es precipita al mar. El navili desapareix sota les aigües. Dues formes etèries s’eleven per sobre de les ones: són l’holandès i Senta transfigurats.

Estimar el desgraciat per la seva mateixa dissort és una idea massa gran com per encarnar-fora d’un cor ingenu i és realment un pensament molt bonic haver fet dependre la redempció d’un maleït de la imaginació apassionada d’una jove. Tot el drama està tractat amb mà segura, d’una forma directa; cada situació és abordada francament; i el personatge de Senta conté una grandesa sobrenatural i novel·lesca que encanta  i causa temor. L’extrema simplicitat del poema augmenta la intensitat de l’efecte. Cada cosa és al seu lloc, tot està ben ordenat i té la dimensió justa. L’obertura, que escoltem en el concert del Teatre Italià, és lúgubre i profunda com l’oceà, el vent i les tenebres.

Em veig obligat a restringir els límits d’aquest estudi i crec que ja he dit prou (per ara almenys) per fer comprendre al lector no previngut les tendències i la forma dramàtica de Wagner. A part de Rienzi, L’holandès errant, Tannhäuser i Lohengrin, ha compost Tristany i Isolda i quatre Òperes més que formen una tetralogia el tema procedeix dels Nibelungs, sense comptar les seves nombroses obres crítiques. Tals són les produccions d’aquest gran home la personalitat i ambicions ideals han mantingut durant tant de temps ocupada a la ximpleria parisenca, i del que ha fet diàriament la seva víctima la burla fàcil durant més d’un any.

Nota: Per acurtar, he suprimit alguna frase que no he estimat d’interés per al lector actual.

← pàgina anterior

pàgina següent →

Quant a rexval

M'agrada Wagner, l'òpera, la clàssica en general i els cantautors, sobretot Raimon i Llach. M'interessa la política, la història, la filosofia, la literatura, el cinema i l'educació. Crec que la cultura és un bé de primera necessitat que ha d'estar a l'abast de tothom.
Aquesta entrada s'ha publicat en Òpera, Còmic, Uncategorized, Wagner i etiquetada amb , . Afegiu a les adreces d'interès l'enllaç permanent.

Deixa un comentari

Fill in your details below or click an icon to log in:

WordPress.com Logo

Esteu comentant fent servir el compte WordPress.com. Log Out /  Canvia )

Google photo

Esteu comentant fent servir el compte Google. Log Out /  Canvia )

Twitter picture

Esteu comentant fent servir el compte Twitter. Log Out /  Canvia )

Facebook photo

Esteu comentant fent servir el compte Facebook. Log Out /  Canvia )

S'està connectant a %s